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古希腊雕塑

古希腊雕塑

古希腊雕塑的特点总体:希腊艺术史理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的。用外在的形式表现内在的力量,西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。古希腊雕塑作品《掷铁饼者》作者:米隆。米隆的《掷铁饼者》 高约152 厘米,罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜,米隆作于约公元前450 年。原作已

目录

1. 古希腊雕塑的特点

总体:希腊艺术史理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的。用外在的形式表现内在的力量,西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

2. 古希腊雕塑作品

《掷铁饼者》

作者:米隆。米隆的《掷铁饼者》 高约152 厘米,罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜,米隆作于约公元前450 年。原作已佚,现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作,这正是铁饼出手前一系列瞬间万变动作中的暂时恒定状态,运动员右手握铁饼摆到最高点,全身重心落在右脚上,左脚趾反贴地面,膝部弯曲成钝角,整个形体有产生一种紧张的爆发力和弹力的感觉。形体造型是紧张的,然而在整体结构处理上,以及头部的表情上,却给人以沉着平稳的印象,这正是古典主义风格所追求的。

《维纳斯》

《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等,大理石雕像,高204厘米, 亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右,现收藏于法国巴黎卢浮宫。 从雕像被发现的第一天起,就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。这尊雕像还是卢浮宫的三大镇馆之宝。

《雅典娜神像》

作者:菲狄亚斯

雅典娜为雅典城的守护神,也是代表智慧的女神。原作为巴底农神庙大殿的主像,全身高达13米,用银白色大理石雕成,局部镶嵌着象牙与黄金,可惜已在拜占庭帝国时代被毁坏。这里介绍的是大理石小型摹制品。在这件女神雕像中,她头戴战盔,身着希腊式连衣长裙,护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边和人头像;她裸露双臂,透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体;衣裙褶纹和饰物造成横竖线条的疏密变化美;她的手势动作可能是执长矛和托物,整个形象富有女性的温柔和充满生命,更多的是人性,绝少神性,这表明希腊化时期艺术已走向世俗化。

《胜利女神》

《萨莫色雷斯的胜利女神》,由原雕塑等比例缩小而来。它产生于公元前三世纪,是古希腊的著名石雕刻,高3.28米。公元前305年,统治着小亚细亚的德米特里乌斯,在一次海争中大败统治着埃及的托勒密。胜利者在萨莫德拉克的海边悬崖上,置立了这尊美丽而富有气势的胜利女神像,以示纪念。我们现在看到的胜利女神像虽然已经头手残缺,但从保存完好的躯干中,仍能感悟到女神英勇、飘逸的气势。两支张开的翅膀和轻盈飞扬的衣裙,让人感到女神在空中腾飞,有着一种强烈的运动感。丰满躯体在薄衫下透露出力量和健康,表现了胜利和与之而来的喜悦。现在保存在法国卢浮宫。

3. 古希腊雕塑家

菲狄亚斯(公元前5世纪初—431年),被公认为最伟大的古典雕刻家。雅典人。其著名作品为世界七大奇迹之一的宙斯巨像和巴特农神殿的雅典娜巨像,两者虽然都早已被毁,不过有许多古代复制品传世,其中的雅典娜巨像甚至在二十世纪末,在美国有人做出1:1尺寸的翻版品。

波利克里托斯(活动于公元前5世纪后半期),波利克里托斯是与菲狄亚斯同时代的阿戈斯地方的雕塑家,他自成一派,故称他为阿戈斯派雕塑家。人们只知道他最擅长表现青年运动员的形象,所使用材料都是青铜,看到的是大理石复制品。为了创造美,希腊人发现了比例,而发现人体比例的希腊人首先就是波利克里托斯。他认为人体的比例要依靠“数”的关系。人体最理想的比例是头与全身的比例为7∶1。伯利克里托斯对人体比例结构的探索,实际上是艺术发展到成熟阶段出现的一种程式化现象。

普拉克西特列斯。生平不详,古希腊古典后期杰出的雕塑家。雅典人,流传下来的生平事迹很少,主要创作年代为公元前370-公元前330年。他善于把神话中传说的人物纳入平凡的日常生活中加以描写,风格柔和细腻,充满抒情感,确立了公元前四世纪希腊雕塑的艺术特征。普拉克西特列斯的代表作品有《牧羊神》、《赫耳墨斯和小酒神》、《尼多斯的阿芙洛蒂忒》等。

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